Para 1970, la industria musical era dominada por el Reino Unido y Estados Unidos quienes eran los principales exportadores de talento, hasta 1974, año en el que un grupo sueco logró romper el dominio anglosajón posicionándose como uno de los grupos pop más exitosos y comerciales de la historia, alcanzando la cima de las listas europeas y mundiales colocando el nombre de ABBA en los oídos del mundo.
La década de los años 70 es recordada principalmente por ser una llena de diversidad musical, dónde explorar la creatividad era uno de los requisitos para ser considerado un músico influyente, algunos ejemplos son Pink Floyd con su disco “Dark Side of the Moon” o Fleetwood Mac con “Rumours” que mantienen cautivando al público cómo clásicos atemporales. Aún así, las bandas británicas no eran las únicas influyentes del momento.
Björn Ulvaeus, Benny Andersson, Agnetha Fältskog y Anni-Frid Lyngstad, conformaron el grupo ABBA quienes gracias a su éxito “Waterloo” en el festival Eurovision, se colocaron como un parteaguas para la música europea demostrando que no sólo la visión de Reino Unido ni USA podía dejar una marca en la historia. Careciendo por completo de influencias cómo: hip-hop, R&b y Soul, su estilo los convirtió en pioneros del Euro-Pop con un toque nórdico que los distingue de cualquier contemporáneo.
Es a través de sus canciones, letras sencillas y composiciones impecables que transmitían una mezcla de sensaciones entre alegría, nostalgia y amistad, lograron destacar, sin embargo, decidieron no quedarse de brazos cruzados. Con su fama consolidada en Suecia, aprovecharon la oportunidad para expandirse creando las versiones en español de varias de sus canciones cómo; “Fernando” , “Chiquitita”, “conociéndome, conociéndote”(knowing me , knowing you), llegando así al mercado en América latina.
A lo largo de su carrera consiguieron 8 álbumes #1 consecutivos en el Reino Unido y aunque muchas de sus letras hablaban de lo que experimentaron a través de su carrera, algunos consideran que su éxito se debe al control que tenían sobre el Spector Sound; una técnica de producción musical desarrollada por el productor Phil Spector que consiste en grabar a varios músicos interpretando lo mismos instrumentos, y el sonido resultante se vuelve a grabar en una cámara de eco. Es decir, se convierte en un estilo de producción donde la atmósfera y la densidad del sonido predomina sobre la definición clara de cada instrumento individual.
Reconocidos por sus elaborados vestuarios y por ser 2 parejas sentimentales (Agnetha y Björn; Benny y Anni-Frid) generaron un interés mediático, inclusive con el fin de la era dorada, marcada por ambos divorcios. Tras las separaciones, el grupo continuó produciendo éxitos, cómo el álbum “Super trouper” con uno de sus sencillos más conocidos “The winner takes it all” considerado un clásico mundial.
Gracias a nuevos canales de difusión a través de redes sociales y plataformas de streaming, su discografía sigue presente consolidándose como clásicos atemporales. Mientras que para generaciones como los millennials, aclaman su regreso tras el descanso de casi 4 décadas, con su nueva presentación, shows holográficos. Dónde presentan su último álbum “Voyage” y el público se vuelve espectador de sus “ABBAtares” quienes cantan, y bailan al ritmo de sus éxitos con música en vivo, reviviendo la nostalgia que une generaciones.
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By Vale Casillas